我去看的是五月十六號晚上十一點，動畫影展的真正最後一場。

這年頭再說一部作品是“笑中帶淚＂好像是在批評他很俗爛，不過實在也想不出更好的詞來形容東京教父。

整個故事就是用處於社會最低層－－或者說根本是被排除於社會之外－－的三個個性怪異，有著未必悲慘但卻難以跨越的過去的遊民做主角，抱著撿到的棄嬰在城市中玩起一場瘋狂的尋人遊戲。

搞笑的部分靠的是三個主角間充滿活力的拌嘴以及大玩超級無敵幸運巧合，但同時也顯示著大城市在光怪陸離的背後，其實是一個那麼小的世界。只要你動起來，隨時可以遇到車禍、久違的親人、或是被不相干的人託付後事、緊接著又被另一群不相干的人臭揍一頓、陷入黑道槍戰、然後還一直攔到同一輛計程車 XD

然而所謂笑中帶淚的情節，難拍就難拍在對其中笑點與情節的精準掌握，無關的搞笑太過火就把情節稀釋掉了，嚴肅得太過火那笑點又顯得無力。且光是平衡兩者還不行，這樣只顯得零散破碎。要做到搞笑的時候也能或明或暗地跟情節緊密結合，灑狗血的時候也在醞釀下一波笑彈的爆發，從這一點來看東京教父可說是做到的精準至極，這種掌控確實是展現了不凡的功力。

灰鷹說到那個被暗殺的黑道副手的情節沒有發展得很夠，但我反而覺得這條線鋪陳得滿好的。重點應該是呼應到男主角跟女兒相認時的對話，雖然一時間恨到想殺了這個毀了自己一生的人，但是靜下心來想卻還是希望他平安無事。個人造業個人擔，畢竟當初去借高利貸的是自己。而主角說出這種話並不讓人覺得做做或濫情，反而是具有面對自我的誠實。在女兒的面前他終於不再把自己人生的失敗推諉給別人或用更悲慘的故事來博取同情。由此再承接到阿花揭他底時它所表現出的釋懷，這一路下來都是掌握情節的功力的展現。

另外我注意到導演好像非常喜歡撞車，全片中我記得的至少就有四場車禍，不知道算不算是一種惡趣味？